पिट ब्यूहलर जब तक उनसे विशेष रूप से न पूछा जाए, तब तक कुछ नहीं बताते: पहली बार शटर दबाने से पहले, उन्होंने तैयारी, अनुनय-विनय, व्यवस्था, सहायकों की खोज और विस्तृत योजना बनाने में महीनों लगा दिए होते हैं। वह एक सुव्यवस्थित विवरण-प्रेमी, सटीकता के दीवाने, एक अथक परिश्रमी हैं जो तब तक हार नहीं मानते जब तक कि उनकी झोली में एक बेहतरीन तस्वीर न आ जाए। "मेरे गुणवत्ता मानक ऊँचे हैं, बहुत ऊँचे। यह ख़ास तौर पर मेरे शूट के दौरान प्रकाश व्यवस्था पर लागू होता है। बेशक, इसमें बहुत समय लगता है, लेकिन आमतौर पर मेरे पास ज़्यादा समय नहीं होता क्योंकि कलाकारों और कलाकारों के पास भी ज़्यादा समय नहीं होता।" पूर्णता की उनकी अथक खोज ने पिछले साल मॉस्को में बोल्शोई बैले की तस्वीरें खींचते समय उनकी मदद की। सबसे पहले, उन्हें हर तरह की अंतहीन संगठनात्मक बाधाओं से पार पाना था: यात्रा, टीम, उपकरण, परमिट, कार्यालय और अधिकारी, और अंत में थिएटर प्रबंधन और बैले मास्टर। ब्यूहलर ने शुरुआत में नर्तकियों के अभ्यास के दौरान मंच पर और मंच के पीछे काफ़ी समय बिताया। ये तस्वीरें बोल्शोई थिएटर में एक बिक चुके प्रदर्शन के दौरान ली गई थीं; उन्होंने प्रेसिडेंशियल बॉक्स में अपना फोटो स्टूडियो बनाया था, और नर्तक एक निश्चित कार्यक्रम के अनुसार उनके पास आते थे। हर तस्वीर के लिए मेरे पास हर व्यक्ति के साथ बस कुछ ही मिनट थे, और हम सुबह 8 बजे से अगली सुबह 5 बजे तक लगातार काम पर लगे रहते थे। हर कोई इस परियोजना में सहयोग करने के लिए उत्साहित था और निश्चित रूप से, अपनी तस्वीर का मुफ़्त प्रिंट पाकर विशेष रूप से प्रसन्न था। एक सुखद पहलू: तस्वीरें खूब बिकीं। एक बुहलर के भी रहने का खर्चा होता है...

बोल्शोई थिएटर में, उन्होंने कई तस्वीरों के लिए फेज़ वन (मीडियम फ़ॉर्मेट) और कुछ के लिए अपने निकॉन का इस्तेमाल किया। और अगर वे मॉस्को जा रहे थे, तो उन्होंने इसे बखूबी किया—"वास्तविकता से प्रेरणा" का एक उदाहरण। उनकी यात्राओं के दौरान दो अन्य प्रोजेक्ट (ड्रैग क्वीन और रशियन वॉर वेटरन्स) बनाए गए, जिन्हें पिट की वेबसाइट पर उनके पोर्टफोलियो में देखा जा सकता है। उन्होंने अपने D4 (अब D5) का इस्तेमाल 24, 35, 58, 85 और 105 मिमी की निश्चित फ़ोकल लंबाई के साथ किया, और कभी-कभी 70-200 मिमी ज़ूम के साथ भी।

पिट की सभी तस्वीरें उनकी अंतर्निहित प्रतिभा को उजागर करती हैं। वह लोगों को अपने कैमरे के सामने सहज महसूस कराते हैं। वह उन्हें शानदार ढंग से प्रस्तुत करते हैं, लेकिन तस्वीरें उनका उपहास नहीं उड़ातीं, भले ही वे अक्सर बेहद हास्यास्पद तरीके से विकृत हो जाती हैं। सस्पेंस से भरपूर रोशनी, छोटी फोकल लंबाई, बिल्कुल सटीक तीक्ष्णता, और गहरे कंट्रास्ट, जीवंत रंगों और अबूझ गहरे पृष्ठभूमि के साथ, अक्सर रचना को निर्धारित करते हैं।

पिट ब्यूहलर एक प्रशिक्षित कलाकार तो बिल्कुल नहीं हैं। 2008 में, उन्होंने एक वित्तीय कंपनी में निवेश विशेषज्ञ के रूप में अपना करियर छोड़ दिया और अपने पुराने शौक को आगे बढ़ाया, फ़ोटोग्राफ़ी, उनके जीवन का मुख्य लक्ष्य। अमेज़न नदी के किनारे 2,000 किलोमीटर की यात्रा की तस्वीरों ने उन्हें लीपज़िग आर्ट अकादमी में मास्टर क्लास के सदस्य के रूप में पूरा एक साल बिताने का निमंत्रण दिलाया—जो एक उत्कृष्ट सतत शिक्षा थी।

उनके पोर्टफोलियो में शामिल दो प्रोजेक्ट "सर्कस" और "अनास्तासिया मेकेवा" संयोजन और प्रकाश व्यवस्था के माध्यम से अपने विषयों को नाटकीय ऊंचाइयों तक पहुँचाने में उनकी महारत को प्रभावशाली ढंग से प्रदर्शित करते हैं। कई फ़ोटोग्राफ़रों की तरह, उनके कुछ काम ब्लैक एंड व्हाइट फ़ोटोग्राफ़ी के प्रति उनके लगाव को दर्शाते हैं। प्रकाश स्रोतों का स्थान और फ़्लैश का उपयोग और भी महत्वपूर्ण है, क्योंकि रंगों का कोई भी छिड़काव एक असफल प्रकाश व्यवस्था को नहीं बचा सकता। "बोल्शोई बैले में रिहर्सल क्लासेस" की कुछ तस्वीरें इसके उदाहरण के रूप में काम कर सकती हैं।

पिट बुहलर अक्सर प्रोफोटो बी1 या प्रोफोटो एसीटब 600 के साथ काम करते हैं; हालाँकि, स्टूडियो फ़ोटोग्राफ़ी में, स्थिर प्रकाश स्रोत (ब्रोंकलर पैरा 88 प्रोफोटो फ्लैश अडैप्टर के साथ) अक्सर ज़्यादा महत्वपूर्ण होते हैं, और वह अक्सर लैंप और फ्लैश का संयोजन करते हैं। संपूर्ण सौंदर्यबोध की खोज में, कंप्यूटर पर पोस्ट-प्रोसेसिंग भी आवश्यक है, लेकिन आवश्यक न्यूनतम तक सीमित और बिना किसी बनावट के। पिट बुहलर की कला आधुनिक फ़ोटोग्राफ़िक तकनीक के सभी तत्वों का सुंदर संयोजन है। जो आसान लगता है, उसे बड़ी कुशलता से कल्पित और निरंतर विकसित किया जाता है। एक ऐसे व्यक्ति द्वारा जिसके लिए कुछ भी असंभव नहीं लगता और जो कोई कसर नहीं छोड़ता।